丁元英流浪者之歌深度解析

背景：古城音响烧友初见，为了搭上丁元英，故意惹恼他，无奈之下，丁元英只好作以下评论，基于一首小提琴曲《流浪者之歌》，三位演奏家：穆特、弗雷德里曼和海菲兹的演绎水平对比。

他说：我个人认为，穆特拉的《流浪者之歌》还不足以冠一个“好”字。

（为什么？）你看啊，同样一首曲子，我们以穆特和弗雷德里曼的小提琴来做比较。穆特诠释的是悲伤、悲凉、悲戚；弗雷德里曼诠释的是悲愤、悲壮、悲怆。不一样。穆特她多了一些宫廷贵妇的哀怨，少了一些吉普赛人流浪不屈的精神。海菲兹当然无疑是一个伟大的小提琴演奏家，但是就这首曲子来说，我觉得他的诠释也不一定是最高境界，可能是因为太注意技巧上的严谨，反而染上了一丝匠气，少了一点儿虔诚。所以就这三个人演奏的同一首曲子来比较，我觉得穆特是心到手不到，海菲兹是手到心不到，只有弗雷德里曼那是叫手到心到。

（为什么说穆特是心到手没到？）

心是什么，心是愿望，神是境界。那是文化、阅历和天赋的融汇。我们当然应该相信穆特太想演奏好了，但是她的性格底色是上帝给她涂上去的，只要她不能超越上帝，那她这个性格底色的脂粉气就抹不去。穆特的手是一双女人的手。

如此，在场众人皆服。外行看热闹，内行看门道。在感受艺术作品的时候，有所感受，能够体会到创作者的心境、心意，并能够察觉其中细微感情，对这些感情能够描绘传人。这才是最厉害之处。