为什么小提琴演奏家们要上台调弦 在台下调好不是舞台效果更好么

台下音与台上音是有区别的，台上灯光一打，温度升高好几度，钢丝立马受热膨胀，音肯定影响，需要微调调一下，这微细的变化，普遍大家听不出来，只有敏感的乐手才知道。西洋乐器好一点，民族的用蛇皮的，音的变化还要大，因为蛇皮膨胀系数还要大。我是业余乐手，在空调房间，演奏二十分钟后告诉大家，重新把校音器校对一下。因为房间的湿度会变化。

呵呵，这叫职业习惯，也叫职业文化。那琴弦在大家各就位之前早就调好，很符合演出要求了，但是大家就坐后就是要象征性的做个“核对”一下的样子，这一是出于职业礼貌，表示互相尊重，二是以防万一，万一太跑弦松垮了，演奏起来就尴尬了。但是主要还是礼貌文化，真正靠此时调准是不可能的，也会让人笑掉大牙。乐队里拉弦乐器有10％以内的不准，也有“解药”，乐手悄悄的在按弦移位和力度上“微调”一下就掩盖过去了。

其实也是长期以来养成的习惯动作，单根以及双根琴弦来几下子，并不是非要在开始演奏之前显摆，也没什么好深究的。

在台上调音的小提琴演奏家在台下肯定是已经调过音的，然后由于在演出前练了一会儿琴，又因为剧场内温度和湿度的影响，很可能弦的音高会受到干扰，还有是在演出前一个小时内，常有调音师給钢琴重新调音，所以，前面调好的音跟钢琴的音高有了差距，最后在台上演奏前对着钢琴再调音就很有必要。