赵雷的《成都》为什么那么火

据获悉赵雷曾经在酒馆当中做过吧员，相信也正是这段经历，为《成都》的创作带来了灵感。在《成都》这首歌曲中，写的就是赵雷孤身一人来到成都之后，为自己所喜爱的音乐，所经历的很多事情。在梦想和现实的距离越来越远，该如今进行选择，这份纠结犹豫和惆怅，在此首歌曲中都展现了出来。

之所以《成都》这首歌曲能够一夜爆红，对于中国人来说，在心里面都有着这样的情怀在其中。其实无论是成都，还是任何一个城市，小酒馆这样的地方相信都会有，作为一名音乐人在成名之前的道路都是尤为的坎坷，想要寻得伯乐的赏识，也并非是一件容易的事情。成都就好比是赵雷的发源地，让其在音乐的道路上，可以更为坚定不移的走下去。虽然曲风给人一种悲伤的感觉，但是内容上所蕴含的美好，令大家听过之后不禁留下了泪水。

虽然成都这首歌曲，没有音乐本身所应该拥有的起伏跌宕，但是这种质朴简单的旋律，却是唱进了每个人的心坎当中。还有很多的朋友，之所以喜欢听这首歌，就是因为成都这两个字。虽然这些理由看起来有些简单，但在这其中所蕴含的泪水，艰辛和不易，并非是一言一语就可以表达清楚。赵雷的《成都》，通过言简意赅的旋律将这份不容易表达的淋漓尽致，相信这也成为了很多朋友喜爱的主要原因。

就中国人来说坚韧的精神一直都有，在成功的背后所付出的努力，相信只有经历过的朋友才可以知晓。失望伤心难过，曾经的放弃曾经的挫折，这些回忆虽然有些悲伤，但是也都是铸就自身成功的基石。成都的歌词浅显易懂，唱出了大家的心声，将这种封埋在心里面为时已久的小情绪被音符一层一层的带动起来，这种牵动涟漪的幸福美好，也注定了《成都》这首歌的大红大紫。

和大多数人一样，第一次听赵雷的歌曲是《南方姑娘》。

很神奇地在这一季的歌手开播前，一直单曲循环赵雷的《成都》。

《成都》为什么突然就火了呢？冰冻三尺非一日之寒，同时一个人的成功也是一个厚积薄发的过程，赵雷的成都大伙我们不能忽略他个人前期的积累、个人形象的可造性、民谣这块逐渐被重视的肥沃土壤、当然还有我是歌手这个大新舞台。

一、《成都》的大火在于其质朴、简单的歌词、直抒胸臆的表达——

和我在成都的街头走一走 喔哦...

直到所有的灯都熄灭了

也不停留

你会挽着我的衣袖

我会把手揣进裤兜

走到玉林路的尽头

坐在小酒馆的门口

配以呢喃式的旋律，给予每一个经历过踟蹰彷徨、或正在经历这种踟蹰彷徨的人情感寄托。

二、成都的大火在于赵雷这个人的符号。

换一个人唱成都会不会火呢？可能成都火了，但是最后火的还是赵雷，一首歌背后要流传总是需要一个故事的。赵雷直到今天才走入大众、被大众的耳朵倾听、认同实在是太不容易，他在音乐道路上经历的，以及为梦想努力的执着代表了当下一票年轻人对于理想的追求，赵雷的成功再一次证实了失败乃是成功他娘，只要努力、坚持、不放弃总有一天会成功的。反正不管怎样，总之他让我们看到了希望。

三、民谣正走上正席。

我们一直在说，我们需要多元的文化，但是其实民谣一直是小众的，直到近几年民谣文化才被重视，才逐渐走入大众。（另外，我们虽然经常在音乐节目当中看到爵士乐，但是爵士乐需要流行起来还要经历一段时间）。

和民歌、以及现在的流行音乐相比民谣是不讲究章法、技巧的，它讲究情感的递进、渲染，现场的感染力。我们经常说画面感画面感，其实民谣就是一个画面感很强的东西，不管是从最早的高晓松的《同桌的你》，还是前两年的《南山南》、或者是今天赵雷的《成都》，这些歌都很容易调动听者的思维，我们会不由自由地跟着歌者的吟唱调动制造出一个个唯美或感人的画面，产生场景化的思维。

而培植这种民谣文化的土壤真是因为前期的铺垫让我们足够了解民谣，为大众拓荒了一块肥沃的土地，如老狼、高晓松、朴树这些民谣歌手第一人。而他们早期开垦的土地，如丽江、拉萨、西藏等已经烂熟了，而成都则是后起之秀，她孕育了新一代的文青群体。

德里克·汤普森曾在《流行制造者》里面提到，想要一个东西流行必须要在两方面下功夫，第一是他自身的素质，第二是他的传播渠道。而这个自身素质，一个最重要的大原则就是“熟悉+意外”。你要做的就是让这个东西能经常曝光——曝光带来熟悉，熟悉带来流畅，流畅带来喜欢。但是曝光次数太多观众也会反感，这时候就要加入“意外”。

现在大众的耳朵或者说听觉神经早就被越来越精湛的硬件设备养得刁钻，再加上各类专业度做支撑的歌手比赛，普通的改编和炫技已经被厌烦。而赵雷带着原创歌曲《成都》上节目，无疑是一股清流，以接地气的真实情感直抵我们的内心，《成都》剑指江湖，俘虏了大票心房。

最后，就是感谢歌手这个舞台啦。