梅庵派古琴特点

梅庵琴曲在演奏技巧上，有这独特的表现手法。简单的可以概括为：音韵宽厚，奔放洒脱，雄健之中寓有绮丽缠绵之意，刚柔并济。诞生于山东的梅庵派，除了别具一格的山东地方音乐风格之外，更讲究的是气势和神韵。在指法处理上，更多的是服从琴曲的内容，如同一指法，在不同的琴曲上会有不同的演奏方法，主要在于深入理解琴曲本身所要表达的情感，然后再灵活运用指法。那么“梅庵琴曲”在演奏上有何独到的表现手法呢？

1、左手吟。吟就在一定的徽位上下短距离的做极速摆动，上下距离很短，用力全都在与手腕的灵活敏捷，以得匀实灵动之机为最佳。吟的时长服从于拍子的时间，幅度的大小则服从琴曲的内容。

2、左手猱。猱相较于吟摆动幅度更大，但是一般不会超过徽位，取音要求准确。猱的时长也需要服从琴曲的拍子。

3、左手绰注。梅庵的绰注和其他流派的绰注大为不同，下指之时，便如同颜体书法的回峰之势，以求取音仓健有力。绰在落指之时，需要先趁弦音出来之时，随着弦音先猛然向下，只有再急转向上绰到本音位，注则正好和绰相反。

4、左手按弦多用肉音。大指按弦的时候，多用关节间的肉音，很少用到甲音，以求取音宽宏淳厚，雄健苍润。五徽往岳山处的一部分需要用到甲音，是因为这部分音位比较高，取音应该清脆明亮。

5、右手取音既要刚劲有力，又要灵发清越。无论是左右手指法还是两手配合运用，都要做到指到意随，出音果断。以求取音要方中求圆，园中取方。

梅庵琴曲在弹奏时，都要求一气呵成，给人以结构严谨，琴韵饱满充实的感觉，使得听众能够久听不倦。梅庵琴曲，不论是长曲还是短曲，都有自己的特色，弹奏着需要根据每一首琴曲的具体内容，灵活的发挥演奏手法。