唐代画家怎么表现飞天

初唐的飞天不像隋代那样飞得急速，而更多地表现出一种悠闲感。第329窟的飞天是较为突出的，本窟的窟顶中心是一个以莲花为主的藻井图案，在中心莲花的四周，在深蓝色的底色中，有四身飞天随着流云自由自在地飞翔。在藻井外缘的帷幔外，又画出十二身伎乐飞天，他们的背景是浅黄色的，与中央的蓝底色形成对比，在五彩祥云的衬托下，他们演奏琵琶、箜篌、腰鼓等乐器，朝着一个方向连续不断地飞去，华丽无比的图案以及他们活泼多姿的动态给观者以无限的遐想，你会感到天空是那样的宽广无垠，似乎充满着美妙的音乐之声。

凭栏下视的天人 莫高窟第321窟龛顶 初唐

第321窟在佛龛顶部画出天宫栏墙，沿着天宫栏墙有一群体态婀娜的天人，神情悠闲逍遥，有的在朝下散花，有的则好奇地看着下面的人间世界。正如唐诗中所写“飘飘九霄外，下视望仙宫”。佛龛上部以深蓝色画出天空，在靠近佛背光的地方，菩提树前相对画出两组飞天。右侧的飞天均一手托着花蕾，一手自然展开，长裙衬托着柔和的身姿，长长的飘带随风飞舞。左侧的飞天与右侧相对，也是身体朝下飞来，一手拈花蕾，一手轻柔地散花。这两组飞天体态自然而柔和，每一条飘带，每一个动作都显得那么完美。

飞天 莫高窟第172窟西壁龛顶 盛唐

盛唐时代是敦煌艺术的黄金时代，飞天的描绘也表现出成熟而完美的特点。第172窟西壁佛龛顶部，在华盖两侧各画出两身飞天。华盖右侧的飞天，一身头枕着双手，身体舒展，怡然而上，仿佛鱼在水中悠然游过；另一身头朝下，双手捧着花蕾，飘然而下。这两身飞天一个向上，一个向下，身旁的彩云也随着不同的方向翻卷，形成一个充满动势的结构。本窟窟顶的藻井也比较独特，藻井中心画出莲花，外沿画出复杂的图案，如卷草纹、团花纹、几何纹等层层递出，最外层则易方为圆，把四周垂角纹和流苏画成圆形，更具有华盖的真实感。在最外沿，圆形华盖与方井交汇形成的四个岔角中，分别画出四身飞天。飞天身体修长而柔和，长长的飘带体现出他们轻松的动态，简单的几朵彩云，衬托出他们无拘无束的身姿。有了这些飞天，壁画的空间似乎都变得辽阔了。

飞天 莫高窟第172窟北壁 盛唐

本窟北壁的经变画中几身飞天好像在不停地飞行。右上角的那身飞天仿佛刚从地面腾空而起，手托莲花正要献给佛陀。与她相对的右侧一身飞天也同样，双手张开，手托着莲花，一条腿轻提，正向上飞升。靠近中部也有两身飞天从不同的方向向着中央大殿飞去，右侧这一身飞天一手向前一手向后，好像是以很快的速度飞来。左侧这一身飞近楼阁，双手合拢，身体呈半蹲状，好像正要着地的一瞬间。这些身姿轻盈的飞天，在辽阔的空中自由翱翔，令人不禁想起李太白的诗：“素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。”

双飞天 莫高窟第320窟南壁 盛唐

第320窟南壁佛说法场面的上部画出四身姿态优美的飞天。以宝盖为中心，分两组相对画出。左侧这一组，前面的飞天头梳双丫髻，双手上举，正在散花，她的面庞微微向后，漫不经心地看着后面的飞天，长长的锦裙紧贴身体；后面这身飞天双手高举，一条腿提起，一条腿伸直，动作强烈，好像正努力追赶着前面的飞天。一紧张，一舒缓，富有戏剧性。右侧的两身飞天形式上与左侧一致，两组飞天都是裸着上身，穿着长长的锦裙，双脚藏在长裙中，结构单纯而完美。画家通过一张一弛的对比统一，表现了飞天的两个典型动态。

飞天 莫高窟第39窟西壁龛内 盛唐

第39窟是一个中心柱窟，在西壁又开一个佛龛，内塑佛涅槃像。这是一个绘塑结合的涅槃经变。佛经中记载，当佛涅槃之时，诸天从天空散曼陀罗花等各种鲜花供养。于是在壁画中也画出了五个飞天从天而降，左侧一身飞天一手托着一盘鲜花，一手轻拈花蕾，一条腿正往前跨，身体向下倾，表现出飞速而下的瞬间。右侧的与之相对的一身飞天动作姿态都跟前者相对称。龛顶中央又有一身飞天，头朝下直落下来，两侧各有一飞天相对向着中央飞来，都双手托着潇洒自如。他们的飘带都飘出了龛外，突破了画面边界的限制，仿佛真的从龛外飞下来似的。