如何看待 幼儿绘画时不宜提供范画

大家好，我是燕子老师说育儿，中国学前教育研究会会员，幼儿园高级教师。我来回答这个问题。

绘画属于艺术领域，是幼儿园的小朋友最喜欢的活动之一，它有利于培养幼儿的想象力、创造力、艺术欣赏力和动手操作能力。多进行绘画活动，还能锻炼幼儿的手眼协调能力，促进手部小肌肉群的发育，从而有效刺激大脑的发育。

我们幼儿园曾针对幼儿绘画时“要不要给孩子提供范画”的问题在两个中班进行过实验，绘画主题都是《我的家》。中一班提供范画，中二班不提供范画。由同一个老师指教，结果大相径庭。

中一班的孩子绘画前老师先出示范画，并进行讲解，然后让孩子开始绘画，结果大同小异，孩子的作品和老师的范画构图基本相似，都有小房子、太阳、小花、小草，基本没有创造性，区别只是在技能方面。

中二班的孩子绘画前，老师只是进行了简单的语言引导，让孩子们自由创作，画一个自己喜欢的家。孩子们表现得很兴奋，创作过程中表现出了良好的想象力和创造力，全班没有两幅相同的作品，内容丰富多彩，有城堡、有花园、有高楼、有平房……

通过实验表明：范画的出示，会禁锢孩子的思维、想象和创造力，是不可取的。而在老师的引导下，让幼儿自主创作，有利于调动孩子们的积极性和创造性，对孩子身心发展有良好的促进作用。

幼儿时期是孩子们各种能力发展的关键期，利用各种形式对幼儿进行教育和培养，是老师和家长共同的责任。我们要给孩子提供最适合的活动方式，促进幼儿的全面发展。

我讲个自己的故事。

我从5岁左右开始学画，就是那种少年宫的大班教学，每节课都是老师先画大家看，老师画完了挂起来，然后大家临摹。

这样的学画体验相信所有上过兴趣班的朋友们都有吧。

一节课最高兴的时候就是开始自己动手画的时候，其实还是很好奇和有创作欲的。自己脑洞大开发挥后，总被长胡子老师劈头盖脸地批评一顿：“你看看我这片树叶是怎么画的，看看我的脉络，你画的像嘛，一点都不像！”

所以那时，画画好坏的标准就是【像与不像】。

后来逐渐长大，开始有了自己的想法，我坚定的认为：

画得像一定不单纯是画的好，画得好并不一定要画的像。

再后来，遇见很多大师，身边同学也基本是大神，每个人都有自己的特色，就更坚定我这种心理了。

临摹可以画的像，但创作一定不是！！！

艺术素养这种看不见，摸不着的东西，本身就是形而上学，虚拟缥缈的，是根植多年的积累和人文修为。

没有美术基础的人，会无从欣赏你的笔触、视角、抽象的概念、想表述的内容，仁者见仁智者见智，我们美术人士都要学会理解。

美是愉悦内心的，丰盈自己的，不该成为任何人的枷锁！

很多家长会问：“老师，孩子画的我都看不懂，一点都不像，怎么办啊？”

我都会不厌其烦地解释，不用画的像，不用给范画，就让他天马行空，以画传话，去表达和释放自己的情绪……

在《3-6岁儿童学习与发展指南》关于艺术领域的教育建议中有这样一条：“幼儿绘画时，不宜提供范画，特别不应要求幼儿完全按照范画来画。”

艺术是一种表现性的活动，表现的是自己对事物的理解和感受，激发孩子画画冲动的是孩子自己对事物的印象，而不是画画的技能，所以，没有感受就没有表现。照着范画临摹出一模一样的作品叫复制，不是表现。

但说实话，现实中有很多家长是：教孩子如何画画，而没有教孩子爱上画画。

甚至有时，还会残暴的评价孩子的作品：“画的不认真，不像，画的不好。”

孩子临摹范画，孩子仅仅是用自己的手将别人已经构思的东西临摹出来，只有单纯的手部动作的训练，轻重缓急，下笔力度，而没有运用自己的视觉艺术思维能力去概括、抽象对象的审美特征，更谈不上自己的思想和情感的表达。

所以，大量临摹范画会扼杀孩子的想象力、创造力、情感表达能力，思维发散能力，孩子也因此失去了自主思考的机会。

临摹范画对孩子各项能力的发展只会起到消极作用，它绝对不是最佳的美术教育方法，尤其是4-12岁这一年龄段。

记得之前看过一篇《从画苹果看中日美三国老师课程文化的差异》的文章。

中国老师直接自己范画一个苹果，中国学生一次就画出了最像苹果的“苹果”。

日本老师，拿来了一个苹果，让学生看看，闻闻，摸摸，但不能吃，因为只有一个苹果。苹果这个观察对象还在，学生第一次有可能画得像梨，但第二次就画得有点像苹果了。

美国老师提着一篮子苹果进教室，让学生每个人拿一个去看看，闻闻，摸摸，玩玩，最后可以吃掉它。因为老师特意把它们洗干净了。一段时间过去，许多学生吃掉了苹果。而此时，美国老师才布置画苹果。苹果已经吃了，学生第一次有可能画得像南瓜，第二次有可能像梨，第三次才画得有点像苹果。

这个故事给我们的启示是：千人一面的标准化教育，只能抑制孩子的创造天性。美国老师做到了让孩子在美术写生中自发模仿，去感知体验的对象。而中国老师呢，磨灭了孩子的个性和创新潜能。

孩子需要自由想象